Creo que podemos tener una relación amistosa,
pero no podemos vivir juntos ni comunicarnos ni nada por el estilo.
Se tendría que terminar, ¿sabes?
¿Qué puedes hacer?
Cualquier otra persona sería feliz si tuviera lo que tenemos nosotros.
NUEVA YORK 18 DE MARZO DE 2002
SALÓN DE LA FAMA DEL ROCK & ROLL CEREMONIA DE ADMISIÓN
Los Ramones realmente inventaron un género completamente nuevo.
La música no sonaría igual si no fuera por los Ramones.
Creo que los Ramones deberían haber sido como los Stones.
Quiero decir, influenciaron tantas cosas.
Todo lo que escuchas hoy en comerciales
en la TV son guitarras al estilo Ramones.
Su música salvó al rock'n'roll
e influenció a millones de chicos en todo el mundo.
Y nunca los reconocieron.
Esta noche sucede algo muy inusual
y es que esta industria homenajea a los Ramones.
Con el poder que me ha sido conferido,
me complace darle la bienvenida a los Ramones.
Créanlo o no, realmente nos queríamos,
incluso cuando no éramos civilizados los unos con los otros.
Éramos verdaderos hermanos.
El honor de la admisión al Salón de la Fama significa mucho para nosotros
pero lo era todo para Joey.
Muchísimas gracias.
"Éramos reales. Éramos únicos.
"Somos cuatro individuos únicos.
"Es una cuestión de química.
"Es un fuerte desequilibrio químico.
"Los opuestos se atraen y esa mierda. " - Joey Ramone
- Y así es. - ¿Cómo te sientes al volver aquí?
- ¿Sientes algo? - No.
Sabes, es como si este lugar hubiera perdido su encanto para mí.
Ni siquiera se siente como mi hogar.
Aquí es donde solíamos juntarnos.
Quién lo diría. Parece que está cerrado.
Allí arriba hay alambre de púas. Las cosas han cambiado.
Tommy es genial. Es muy importante.
Él nos convenció a mí y a Dee de formar una banda.
Nos molestó a mí y a Dee Dee durante un año para formar una banda.
Le dijimos que era una estupidez y que no debíamos hacerlo.
De adolescentes todos vivíamos en Forest Hills.
Tenía muchas colinas. Forest Hills tiene demasiadas colinas
y Queens Boulevard es demasiado ancho para cruzar sin...
Los autos atropellan a mucha gente.
Y todos los chicos de allí tomaban LSD
y marihuana y, tú sabes, eran más sofisticados,
como jóvenes universitarios.
No creo que John, Tommy y yo encajáramos ni un poquito allí.
Supongo que éramos todos marginados.
En un punto, quizás solitarios, ¿sabes?
¿Cómo conociste a esos tipos?
Me dijeron: "Escuché que te gustan los Stooges".
Algo así, sabes.
Yo dije: "Sí, me gustan".
Como sí en toda el área los Stooges les gustaran sólo a tres personas.
Y el resto estuviera violentamente en su contra.
Así que si te gustaban los Stooges, te convertías en amigo.
Teníamos un amigo, Richie Stern,
que era el líder de los fanáticos de los Stooges.
A través de él, nos juntábamos
y aspirábamos pegamento o fumábamos yerba
y escuchábamos... Una cinta en vivo de los Stooges
que siempre escuchábamos.
Era parte de nuestra camaradería.
Escuchar a Iggy y ver a Richie cantando como Iggy para nosotros.
Durante los meses de verano
nos juntábamos en el área de Forest Hills
y había un lugar en particular
llamado Thorneycroft.
Era un complejo de apartamentos que tenía un patio.
Cuando era chico, crecí en la cuadra
y conocí a Johnny cuando era muy joven.
A él le compré mi primer petardo.
Tenía una personalidad un poco volátil.
Conmigo era tranquilo. Con otras personas puede que no tanto.
Le vi pegarle al padre de un chico en la cara.
Mis ventanas están aquí arriba,
yo estaba mirando y él se metió en una pelea que comenzó con el chico.
El padre del chico salió al patio y él le dio en la nariz.
Le pegó al padre en la nariz.
Pero, tú sabes, ese tipo de cosas suceden cuando uno está con ellos.
Era malo. Yo era malo cada minuto del día,
desde que me levantaba hasta que me iba a la cama.
- ¿En serio? - Sí.
Hacía todo lo que se me ocurría.
¿En serio? Robar, ¿cosas como esas?
Sí.
Y no quiero que mi madre vea esto.
John se fue a la universidad una semana antes que yo, porque fue a Florida.
Así que se va a Florida, ¿sí?
Entonces le organizamos una fiesta de despedida.
A la semana siguiente salgo de mi casa,
voy caminando por las colinas hacia Thorneycroft y allí esta sentado John.
Le digo: "¿Qué estás haciendo aquí?"
Él me dice: "No me gustó".
De 18 a 20 fue un período difícil, tratando de ver qué hacer de mi vida.
Así que en esos tiempos era una especie de delincuente.
¿Los Ramones te salvaron de eso?
No. Salí de eso cuando tenía 20.
Un día estaba caminando por la cuadra y sencillamente me di cuenta.
Fue como una voz que decía, "¿Qué estás haciendo?
"¿Dios nos puso aquí para esto?".
Fui a casa y dejé todo.
Planeé el resto de mi...
lo que iba a hacer con mi vida.
Lo que estaba bien y lo que no estaba bien.
Cambié, en cuestión de un minuto.
"No fue una infancia tan mala,
"pero fue el síndrome del hogar destruido.
"Tuve tres padres diferentes.
"Pasaba mucho tiempo solo". - Joey Ramone
A Joey no lo conocía tan bien. Era bastante callado.
Era del tipo introvertido y tímido
y me di cuenta que no era como los otros niños.
Era un solitario.
Joey, no sé, era difícil.
Solía dejar los discos de sus hermanos sobre el radiador
y cosas así,
no los guardaba en la funda y se derretían.
Se robaba el hachís de todos...
Creo.
De noche caminábamos por la calle y Jeff era tan alto.
Yo miraba hacia arriba... "Jeff". De esta manera.
"¿Cómo va?", decía, "Sí, ¿Cómo va hombre?"
Ése era Jeff. Para mí, él era raro.
Era como... Pero era fantástico.
Era inteligente.
Se veía raro, pero era inteligente.
Desde su niñez, sus proyecciones no eran buenas.
Sus maestros decían: "Sus ojos están mal, no lee bien. ".
Era un estudiante rezagado
pero ellos no pensaron en su inteligencia básica.
Era sumamente inteligente
y muy creativo.
Ni siquiera se fijaron en ese lado suyo.
Cuando tenía aproximadamente 18, Joey
decidió internarse en St Vincent
porque la estaba pasando muy mal
con su enfermedad, llamada O.C.D.
Trastorno Obsesivo Compulsivo.
Escuchaba voces que lo obligaban a repetir cosas.
Lo llevé a un especialista.
Dijeron que era compulsivo.
Así que sólo le dijeron a mi madre
que este chico padecía un trastorno emocional
que probablemente le convertiría en un ser marginal en nuestra sociedad
por el resto de su vida.
Todos estábamos preocupados por su futuro.
La música fue mi salvación y siempre lo ha sido.
Para mí, es algo muy especial.
Recuerdo ocasiones en las que me sentía muy mal o estaba deprimido
y ponía un buen disco que me calmara, como los Stooges.
- Porque funcionaba como un exorcismo. - Era poderoso, sí.
Como una liberación total.
Vi a mi hermano en el escenario con su banda, Sniper.
Nunca había cantado en una banda.
Cuando entré ya estaba tocando y lo veo ahí arriba
y veo a este tipo que había sufrido una transformación
que nunca antes había visto, excepto en las películas, como...
Creo que lo más parecido que recuerdo es Jerry Lewis en el Profesor Chiflado.
Pero tan jodidamente agresivo,
que no podía creer que fuera la misma persona.
Y cantaba... era como que rugía.
Me alegré mucho por él,
de ver que tenía el coraje de subir ahí y hacer algo así.
Me di cuenta que finalmente había encontrado su lugar.
Una semana después, lo echaron de la banda
porque no era lindo.
Ahora, a Johnny no le caía bien tu hermano.
No se llevaba bien con mi hermano y ni quería acercase a él
porque mi hermano era algo así como...
No quiero decir extraño. Todos éramos extraños.
Pero él era más un hippy raro, supongo,
y aunque John no lo era...
Trató de comportarse como un conservador de derecha
pero también era un gran defensor de Charles Manson.
Todos estos tipos se engancharon a la escena "glitter".
John se ponía pantalones de satén y abrigos de chinchilla
Creo que fue ahí donde John y mi hermano encontraron una conexión.
John y yo íbamos a ver a los Stooges
y todos nos interesamos a la vez en MC5 y Alice Cooper.
En esta etapa, ¿había chicas involucradas?
Nunca. No.
Todas las chicas de Forest Hills buscaban a un hombre en otro lugar,
en el East Village o algo así. No querían a cualquiera...
No era de onda ser de Queens.
Si ibas a Manhattan, mentías acerca de esto.
Decías algo así como: "Tengo un apartamento en la ciudad".
Y después volvías a la casa de tu madre.
Entonces, ¿sólo se juntaban los chicos?
Joey y yo, sabes, y...
John, yo y Richie Stern.
Con los zapatos de plataforma y arreglándote el pelo durante dos horas.
Y eso era todo. Sólo podíamos llegar al auto de Tommy.
Y eso era toda la producción que uno podía conseguir.
Luego de eso, no había ningún lugar donde ir.
Más tarde hubo, cuando comenzaron a tocar los Dolls.
Si digo que estoy enamorado, entonces créeme, A-M-O-R.
Sus espectáculos eran ese tipo de noches memorables
a las que iban todos.
Era muy decadente, pero genial.
Canciones geniales, mucha energía. Actuaciones salvajes.
No podía creer lo que estaba viendo. Era lo mejor del mundo.
En parte, porque no había nadie que pudiera competir con ellos.
Yo iba porque la música sencillamente era increíble.
Y la ropa, y los personajes raros. Era genial.
Y luego emprendíamos el largo viaje de vuelta a Queens.
Era duro.
Vi hacia dónde iba la música en ese momento.
La era de las drogas llegaba al rock'n'roll,
así que todos se entregaron a una indulgencia excesiva de su habilidad.
Aquellos solos interminables. Sentía que nunca podría tocar así.
Incluso si tienes el talento, tendrías que practicar 15 años.
Fui a ver tocar a los New York Dolls.
Éstas eran para mí bandas de auténtico rock'n'roll.
Lo bien que podían sonar y cuán exitosas podían ser
con una capacidad musical limitada.
Así que, un día me llama John y me dice: "Compré una guitarra
"Y estoy hablando con Dee Dee".
Le contesté: "Quizás podemos armar algo juntos".
Yo justo había dejado otra banda
y a Dee Dee le gustaba mi estilo.
Así que le dijo a John que me quería en la banda.
Así que las dos personas que conocíamos eran Joey en batería,
Dee Dee y yo íbamos a tocar la guitarra.
Tommy era nuestro consejero
y decía cosas como:
"Que Dee Dee toque el bajo, tú toca la guitarra... "
Dee Dee iba cantar, pero no podía cantar y tocar al mismo tiempo.
Así que cuando cantaba, no tocaba.
Cuando tocaba, no cantaba.
Entonces cantaba Joey.
Quién lo diría, tenía una voz genial.
Tommy realmente insistió en el asunto de Joey,
especialmente como cantante.
Él no es mi idea de cantante, pero Tommy dijo:
"Se verá bien entre tu y Dee Dee".
Entonces, cuando decidimos poner a Joey como cantante,
necesitábamos un nuevo baterista.
Probamos muchos bateristas.
Un día, nadie se presentó a audicionar
y Tommy estaba ahí y lo convencimos...
Sonábamos bien con él y se quedó en la banda.
En principio fue... Nunca había tocado la batería.
Así que me tomó un poco de tiempo
poder hacerlo,
y encajar con su manera de tocar
porque ellos también estaban aprendiendo.
Cuando comencé a tocar la batería, el sonido de la banda cambió.
Comenzó a tener cuerpo, a convertirse en los Ramones.
Dee Dee utilizaba el apellido Dee Dee Ramone.
Queríamos utilizar el nombre Ramone
para crear una sensación de unidad.
Una especie de vínculo.
La madre de Joey tenía una galería de arte
y estábamos allí después de cerrar
ensayando algunas de las canciones.
Y Dee Dee y Joey comienzan a tocar Judy Is A Punk.
Fue la primera vez que escuché Judy Is A Punk.
Nunca había escuchado algo así. Era algo futurista.
Y pregunté:"¿Qué es esto? ¿Qué es esta letra?
"¿Qué es esta melodía? "¿Qué es esta armonía loca?"
Y entonces todo toma forma y escucho esto y digo:
"Esto es brillante".
Y a partir de ahí me comprometí mucho más,
porque no era una banda más de rock a la moda,
como otras 50 bandas a la moda de Nueva York.
Esto era algo fantástico.
Lo nuevo de K-Tel Records, 22 hits explosivos.
22 estrellas originales.
Galería.
A principios de los 70, hubo un período de inactividad.
El espíritu del rock'n'roll se fue.
En ese momento y en esa cultura, Donny y Marie estaban en la tele.
Todos eran bondadosos. Todo parecía tan mediocre y tedioso.
Era horrible. Todo era muy comedido.
Todo era apagado, hasta los colores, ¿sabes?
Era aburrido y no nos gustaba.
Y no te podías acostar con nadie
a menos que fueras espiritualmente correcto
o les hablaras de macramé.
No sé qué había que hacer, pero yo no podía hacerlo, ¿sabes?
Fue el final de la buena época en Nueva York.
Desde la 2ª Guerra Mundial, la gente había huído de las ciudades
a estos nuevos sitios llamados suburbios.
Así que la gente se iba de Nueva York y ésta estaba como desierta.
Y tenías esta sensación de que se habían ido tus padres
y podías tomar el control y hacer lo que quisieras.
A principios de los 70, Nueva York estaba vacía.
No había clubes.
Tocábamos en CBGB porque no había otro lugar.
Vimos un pequeño aviso en el Voice.
Television tocaba allí.
Vi muchos espectáculos buenos ahí.
Me encantaba Television.
Eso era CBGB para mí. Una noche solitaria
con diez personas allí y Television tocando.
Tom Verlaine cantando la canción "Venus de Milo".
Era genial, sabes.
La primera vez que entré a CBGB
había aserrín por todo el suelo
y había montones de mierda de perro por todos lados.
Era como caminar en un campo minado.
Así que audicionamos para Hilly Kristal y él nos dijo:
"No le van a gustar a nadie, chicos, pero los llamaré".
Entramos a CBGB.
Literalmente era un bar de Bowery.
Había vagabundos de Bowery en el bar, contando sus monedas
para comprar un trago.
Y había como diez personas sentadas en las mesas.
En ese momento, salen los Ramones
y suben al escenario,
con esas chaquetas de cuero negro.
Marcaron el compás
y comenzaron a tocar diferentes canciones.
Y había tanto ruido que
arrojaron sus guitarras enojados y se fueron del escenario.
Y se veían tan... Parecía que habían entrado las SS.
Se veían tan chocantes.
Quiero decir, estos tipos no eran hippies.
Esto era algo completamente nuevo
y el ruido de todo esto te golpeaba.
Y dos minutos después vuelven
y Dee Dee cuenta: 1-2-3-4
y comenzaron a tocar Blitzkrieg Bop.
Tocaron canciones muy rápidas y muy cortas
y era muy gracioso, pero ellos se lo tomaban muy en serio.
No es que trataran de ser graciosos.
Eran realmente serios, así que era casi como arte conceptual,
era tan genial, que no podías creer que existiera.
Te hacía sonreír,
una vez que lograbas cerrar la boca.
Porque al principio era como...
La primera persona que se nos acercó fue Alan Vega de Suicide.
Y nos dijo: "Muchachos, son geniales. Esto es lo que estaba esperando".
Y yo pensé: "Este tipo está loco".
Primer fanático.
Los fui a ver y me dio mucha risa,
porque yo era más un músico serio,
viniendo de los distintos grupos de los que salí.
Y ver a los Ramones fue como una broma.
Recuerdo que tuvieron un problema de sonido y Dee Dee se enojó
y tomó su bajo y lo arrojó al suelo
y creo que salieron del escenario y luego volvieron.
Y eso también fue emocionante.
Nunca había visto una furia espontánea como esa.
Y eso es lo que me asustó un poco de ellos.
Lo famoso de los Ramones es que siempre paraban de tocar
y peleaban en el escenario, lo cual pienso que es bastante cautivador.
Tommy: Espera, vamos, hagamos Loudmouth, ¿está bien?
Johnny: Váyanse a la mierda.
Dee Dee: Yo quiero I Don't Wanna Go Down To The Basement.
Johnny: Sí... ¡Es dos contra uno!
Dee Dee: ¡En serio!
Tommy: ¡Váyanse todos a la mierda!
Las bandas interesantes no tocaban en bares.
Para ver a una banda grande, ibas a un estadio.
Y cuando ibas a un bar, tocaban "covers".
Así que ver a tipos que escribían sus canciones y hacían lo suyo,
que vestían chaquetas de cuero negro, era algo sorprendente.
Sentí - Dios mío, esto es único.
Ey, papi
No quiero
bajar al sótano
Hay algo ahí
No quiero bajar
Ey, Romeo
Hay algo ahí abajo
No quiero
Bajar al sótano
En un principio, CBGB consistía de 100 personas.
Cuatro eran los Ramones y cinco eran los de Blondie.
Saca las cuentas, como dicen, y había un par de bandas más.
Y ésos son los que estaban allí.
Todos nos juntábamos afuera del club y era...
Supongo que había un tipo decente de camaradería, hasta un punto.
CBGB, recuerdo a las primeras bandas de allí.
La competencia se estaba convirtiendo en una pesadilla.
Con los Mumps, Mink DeVille y los Marbles,
todas estas bandas idiotas pensaban que eran grandes estrellas
y no lo eran. Los Ramones eran las estrellas.
Y como éramos muy estirados y esnob,
irritábamos a todo el mundo.
Somos los Ramones y tu eres una chismosa, nena.
Así que mejor cállate.
Su concepto estaba bien definido.
Eran muy organizados.
Sí, eran como militares.
Tenían una visión muy clara y ajustada.
Luego de que los New York Dolls no lograron éxito comercial,
era como una nube negra sobre Nueva York, nadie conseguiría un contrato allí
y más gente empezó a venir al CBGB; abundaban los artistas.
Los Talking Heads hacían algo totalmente diferente,
Television no era competencia,
Los Heartbreakers eran un grupo de drogadictos,
así que sabía que sus carreras serían cortas.
Alrededor del verano del '75 hubo un festival de rock de CBGB.
En ese entonces era algo grande. La Rolling Stone lo iba a cubrir.
Un artículo de una página y tres cuartos era sobre los Ramones.
Ahí empezamos a vender, una vez que la Rolling Stone nos mencionó.
Había filmado a los Ramones en vivo,
principalmente en CBGB, pero al comienzo.
Luego se llenaba tanto que ya no podías hacerlo.
No quiero caminar contigo.
Así que, ¿por qué quieres caminar conmigo?
Cerca de 550 personas por noche, tres noches seguidas.
Subimos el precio de los boletos.
Fuimos los primeros en subirlos a $2, $3, $4 y $5.
Siempre tratamos de tener el mayor control posible sobre Hilly.
Hilly Kristal Dueño de CBGB
Queríamos a alguien en la puerta, no queríamos que nos estafaran.
Era un negocio, ¿verdad?
Seguimos ganando adeptos, seguimos mandando invitaciones,
tratando de que viniera Danny Fields, porque pensamos que era su estilo.
Trabajó para los Doors y los Stooges
y trabajó para MC5.
Así que creímos que con esas credenciales, si iba a venir alguien,
sería Danny.
Finalmente, Danny Fields vino.
Y creo que no quería venir
porque pensó que éramos una banda española o algo así,
como una banda de flamenco.
Los fui a ver la siguiente vez que tocaron.
Yo estaba como: "Lo tienen todo.
"Solos de guitarra, las canciones terminan tan rápido,
"son lindos, se ven bien, me gusta su ropa".
Les dije: "Quiero ser su representante".
Y me dijeron: "Bien, necesitamos unos cuantos miles de dólares para una batería,
"si consigues eso, puedes ser nuestro representante".
"OK".
Él conocía a tanta gente,
personas fantásticas, pero nadie que nos pudiera ayudar,
porque eran personas tipo Andy Warhol.
Así que comenzaron a venir a vernos, eran como un grupo de raros.
Y yo no era muy sociable o amigable.
Yo era arisco y obsceno, pero no les molestaba.
Probablemente les gustaba el maltrato, ¿verdad?
Mi primera prioridad era conseguir un contrato, como con Patti.
Eso era lo principal.
Tocábamos en Mothers. Esto debió ser más tarde, en el '75.
Entonces Craig Leon trajo a Linda Stein.
Creo que finalmente eso llevó a que Seymour Stein nos fuera a ver.
Danny organizó un ensayo en los estudios S.I.R.
Hicieron su número, probablemente les llevó 15 minutos y eso fue todo.
Seymour los contrató.
El ascenso meteórico de los Ramones
Escuché en los Ramones
lo que principalmente busco en cualquier artista que contrato...
Presidente de Sire Records
..lo cual es buenas canciones
porque para mí eso es lo más importante.
Los Ramones compartíamos un sentido del humor oscuro,
una oscuridad..., sabes.
Soy un tesorito Nazi
Y peleo por la madre patria
En el primer álbum, Seymour viene al estudio y dice,
"¿Podrían no cantar "I'm a Nazy, Baby" en Today your Love, Tomorrow the World?"
Le digo: "¿Qué hay de malo con ésa?".
Y me dice: "Vamos, chicos, por favor, por mí, cámbienla por otra cosa".
Le contestamos: "Si no cantáramos "I'm a Nazy baby", no seríamos honestos".
I Don't Wanna Walk Around With You es una canción de amor.
Dee Dee la escribió acerca de su novia de ese momento.
No tratábamos de ser locos, no tratábamos de escribir cosas ofensivas.
Era todo natural, tratábamos de ser normales, así que...
¿Trataban de ser normales y fracasaron?
Los Ramones: Los hierbajos mutantes del punk rock
Éste es "El Stinko", basura de la peor.
Se alcanzan nuevos niveles en grabación de sonidos.
Los Ramones suenan como un álbum de grandes éxitos.
El mensaje mórbido de Los Ramones.
Igual que otros muchos, lo pusimos por primera vez y nos reímos
y nos miramos entre nosotros y no podíamos dejar de mirar la tapa.
Y no podíamos dejar de escucharlo.
Al instante convirtió en obsoleta la mitad de nuestra colección de álbumes.
Nuestra música es parte de lo que son los Ramones.
En parte, es música, pero también hay mucha vida ahí.
De una manera eran tan reales como podían serlo.
Podías caminar por la esquina de la 53 y la 3ra
y ver a Dee Dee Ramone caminando apurado.
La 53 y la 3ra en Nueva York era una esquina muy famosa,
donde si querías levantar a un taxi boy,
conducías hasta allí y los encontrabas a todos parados en la calle.
Dee Dee escribió una canción sobre hacer la calle allí.
Queremos desearle un muy feliz cumpleaños a Seymour Stein
y le queremos dedicar este tema.
En la canción se lamenta de que a él nunca lo escogen
y cuando un tipo finalmente lo escoge, lo tiene que matar,
para probar que no es homosexual.
53 y la 3ra. Parado en la calle.
53 y la 3ra. Estoy tratando de conseguir un cliente.
53 y la 3ra. Eres el que nunca escogen.
53 y la 3ra. ¿No te enferma?
Entonces saqué mi navaja.
Luego hice lo que Dios prohibió.
Ahora la policía me busca.
Pero probé que no soy mariquita.
Creo que al principio se prostituía para conseguir drogas,
para conseguir heroína.
Creo que después se acostó con todos porque todos querían acostarse con él.
Dee Dee, ya sabes, 53rd And 3rd. ¿Cuál es la verdadera historia?
Hay muchos rumores.
Preferiría pasar eso por alto.
Estos rumores, nadie me da una oportunidad,
por ejemplo, qué es real y qué es fantasía.
Todos acentúan lo negativo.
La gente me ha creado una imagen de tipo duro.
Yo sólo era un bajista.
Deberían examinarse a sí mismos.
Wayne County era el D.J. De Max's Kansas City en el piso de arriba.
Acababa de recibir una copia del primer álbum.
Nunca en mi vida había escuchado algo como esto.
Me volaron la cabeza, era algo que no había escuchado nunca.
Era tan crudo y poderoso,
que durante un momento dije: "Mierda, quisiera estar en esa banda".
Cuando abrimos para Johnny Winter, que era entonces una gran estrella,
en Waterbury, Connecticut,
pensamos que nos iba a ir fantástico.
Pensamos, estas personas nos van a oír
y van a pensar: "Esto es grandioso, tenemos suerte de ver a esta banda".
Pero no es exactamente lo que sucedió.
De hecho, tuvimos suerte porque no había pausas entre nuestras canciones
pero cuando nos sacamos las chaquetas antes de I Wanna Be Your Boyfriend,
un lento crescendo de...
nos llegó.
Se supone que yo era un técnico de escenario
y me encuentro escondido detrás de los amplificadores Marshall
porque nos lanzan botellas cada diez segundos.
Todos gritan: "Salgan del maldito escenario".
Tuvimos suerte de que no nos asesinaran.
Los Ramones no son una banda telonera.
Sin importar a quien vayas a ver, te van a confundir si abren.
En Norteamérica no podíamos abrirnos paso. No le importaba a nadie.
Fuera de la Rolling Stone, el Village Voice, no le importaba a nadie más.
Pero en Inglaterra provocamos una conmoción.
Joey dijo: "Tengo que ir a Inglaterra". Yo decía: "¿Por qué?".
Inglaterra no parecía importante. No conseguían trabajo en Nueva Jersey.
Los Pistols y yo conocíamos la escena en Nueva York
a través de Malcolm McLaren.
Solíamos juntarnos en su tienda y él iba y venía de Norteamérica.
Había estado representando a los New York Dolls.
Si no hubiera existido el disco de los Ramones,
no se si podríamos haber construido algo aquí.
Llenó un hueco vital, en verdad,
entre la muerte de la escena del rock de pub
y el advenimiento del punk.
4 de Julio de 1976.
Fuimos a Inglaterra.
Tocamos en el Roundhouse. Cabían 3.000 personas y estaba lleno.
Había personas esperando en el hotel para acostarse con todos nosotros.
Te puedes dar cuenta que estuvo bueno
si hay hileras de gente para acostarse con los técnicos y representantes.
Ese día, durante la prueba de sonido, vinieron todos estos chicos
y nos dijeron que, básicamente, éramos responsables por darles ganas
de salir y formar sus propias bandas.
Todos los que estuvieron en una banda punk de Inglaterra estaban en el show.
Debe haber habido 60 personas en la audiencia que no eran nadie,
pero todos formaron una banda.
Ellos comenzaron la cosa a lo grande.
Los Stranglers, los Pistols, The Clash, The Damned.
Sabíamos cómo llegar a la ventana del back stage.
ENTRADA PRINCIPAL "DOWNSTAIRS"
Y entonces, cuando los Ramones se preparaban para su concierto...
Yo estaba ahí, Simo, Jonesy, algunos de los Sex Pistols.
Estábamos en un callejón trasero y tiramos una piedra a la ventana.
Johnny Ramone se asomó y dijo: "¿Qué?".
Y le dijimos: "Ey, estos son The Clash y éstos son los Pistols, necesitamos entrar"
Así que formaron una cadena humana y nos hicieron entrar por la ventana.
Ésa fue la primera vez que los vimos y fue un gran momento del punk-rock.
Johnny Rotten, no sabía quien era, estaba tratando de entrar por una puerta lateral.
Decía que quería conocer a la banda.
Pero tenía miedo.
Director de Arte de los Ramones
Me preguntó si le pegarían si entraba a conocer a la banda.
Todos pensaban que los Ramones eran una pandilla del Bronx o algo así.
Paul Simonon dijo una vez: "Dios, son tan exitosos, lo llenaron".
"Somos de Inglaterra
"y ni siquiera hemos tocado porque no somos lo suficientemente buenos".
Johnny le dijo: "Espera a vernos. Apestamos.
"No tienes que ser bueno. Sólo sal y toca".
Hola a todos, nos gusta estar aquí. Feliz 4 de Julio.
¿Cómo fue verlos en vivo?
Fue como una ola de calor, por el constante bombardeo de temas.
No podías ni encender un cigarrillo entre el fin de un tema y el principio de otro.
Un montón de personas, probablemente de la industria,
pensaban: "Es un punk-rock de lo más caótico. Terminarán borrachos por el piso".
No estaban listos para el contraataque...
Como eso. Y entonces...
No podría haber estado más lleno ni aunque estuvieras en Nueva Orleans
porque era increíble.
Fue el fin de semana del 4 de julio de 1976.
Recuerdo ir al loft y quedarme en la puerta, esperando a Joey.
No sabía que hacer. Estaba como, "¿Dónde está Joey? ¿Cuándo vuelve?".
Él volvió y dijo: "Realmente les gustamos". Y le digo: "¿En serio?".
Fue como: "Guau. Es genial".
LOS RAMONES ATACAN LONDRES
No era consciente de cuán significativo o importante era.
Pensé: "Nadie les tiró botellas. Genial".
Fue emocionante, pero se había terminado porque no eras rico ni famoso.
Vuelves a casa y, ¿adivina qué?
Todavía no puedes tocar en New Haven, Connecticut o algo así. Toad's.
Tienes que suplicar por Toad's.
Me pagaban $50 por semana para ser su técnico.
Yo estaba quebrado y ellos también.
Arturo tenía este gran loft y todos terminamos quedándonos allí.
La cama de Joey solía estar en el fondo.
Director de Arte de los Ramones
Y Dee Dee tenía un colchón en el piso que solía mover por todas partes.
Porque siempre quemaba el piso.
Realmente nos cuidó bien a Joey y a mí. Eramos como chicos.
No teníamos idea de cómo limpiar el loft o algo así.
Y él se hizo cargo en nombre del arte.
Él pensó que los Ramones eran algún tipo de arte.
Y Connie vivió aquí por un tiempo.
Los eché debido a las peleas.
- ¿Quién peleaba? - Connie.
Connie era una prostituta, rubia, una rubia grandota...
grandes pechos... una chica enorme,
que era la novia de Dee Dee.
Ambos eran adictos a la heroína.
Connie estaba loca. Salía con Arthur Kane de los New York Dolls.
Ella se enojó y mientras él dormía
tomó un cuchillo y trató de cortarle el pulgar
así no podía volver a tocar el bajo.
Dios.
Era demasiado... Era drogadicta, era una persona muy densa, muy intensa.
Ella le hacía frente. Peleaban.
Una vez Dee Dee tomó medio dólar, se lo metió en el puño y le pegó.
Siempre estaban en la puerta de CBGB peleando, rompiendo botellas.
Connie le apuñaló el trasero, recuerdo eso.
Y él no se podía sentar.
Mi trabajo era mantener a Connie en el estacionamiento cuando ellos tocaban.
Y eso era difícil para mí
porque John quería que yo alejara a Connie de ellos
y por otro lado, era la novia de Dee Dee.
Siempre había una chica tratando de robar a Dee Dee.
Básicamente de eso se trataban sus peleas con Connie.
Connie era muy protectora de su hombre, que se estaba convirtiendo en estrella.
¿Por qué tocan tan alto?
Porque nos gusta. No sé.
- ¿No lo sabes? - No tenemos... ¿Por qué?
Sencillamente nos gusta. No lo controlamos.
Joey se tenía que convertir en estrella de rock
porque de todos modos sobresalía.
Así que tenía que hacer algo con eso.
En lugar de que lo maltrataran, tenía que convertirse...
No creo que él tuviera opciones.
Lo primero que recuerdo
que me hizo dar cuenta de que realmente sucedía algo con mi hermano...
Estábamos afuera del CBGB.
Este tipo, Joe Stevens, un fotógrafo,
quiere sacar una foto.
Y me dice: "Disculpa, ¿puedes alejarte de Joey?".
Me di cuenta que mi hermano se sentía extraño al respecto
porque nos miramos y reímos y le dije: "Adelante, no hay problema".
Entonces, de repente,
comienza a salir de su coraza un poco, gana un poco de seguridad en sí mismo.
Y de repente las chicas le prestaban atención.
Chicas que no estaban medicadas.
Después de ocho semanas de gira,
quiero estar bien.
Cada ciudad era una maldita lucha.
Boston, Rochester, New Haven, Filadelfia...
En los Estados Unidos les impidieron progresar. Fue horrible.
No podían salir en la radio. Los medios estaban en su contra.
Siempre nos discriminaban.
Supongo que porque la industria no quería que les causáramos problemas.
Esperaban que desapareciéramos.
Siempre tocábamos en lugares donde ninguna banda había tocado antes.
Muchos lugares en los que tocamos todavía tenían las bolas espejadas en el techo.
Dejaron un legado de fanáticos.
Chicos. "No hay futuro, gente. No hay futuro".
"Quizás tengamos un futuro. Pensamos que no lo teníamos.
"Míralos. No pueden tocar. Son terribles.
"No conocen más que tres, quizás dos notas.
"Pero mira, es emocionante. Son famosos, todos vienen a verlos y se acuestan con ellos.
"Formemos una banda".
Te lo juro, cada lugar al que fuimos,
había bandas que no existían cuando los Ramones tocaron ahí por primera vez
y cuando volvieron, allí estaban.
Eran como los Pied Pipers ahí.
Y por supuesto sentí que éramos los mejores en lo que hacíamos.
No podía ver otra banda y decir: "Esta banda es mejor".
Éste es el rey de la colina.
Aunque una vez sí que pensé que alguien se nos podía comparar,
y ésos eran The Clash.
En la gira del segundo álbum dije: "Son tan buenos como nosotros".
Joey consiguió el simple de White Riot.
Lo sacamos de la funda y Joey lo puso en un pequeño tocadiscos.
Ambos nos miramos y dijimos: "Dios mío, los están copiando chicos. "
"Completamente".
La escena inglesa creció aún más
y nosotros todavía luchando por 75 centavos para una cerveza.
Como si nada hubiera cambiado.
Te hace pensar: "Espera un minuto. Esto ya lo hicimos. Y no sacamos nada".
Y una vez que salió el álbum de los Sex Pistols, fue genial. Un gran álbum.
Malcolm no sólo se apropió de la escena y la renovó,
sino que la música era buena.
LA MUGRE Y LA FURIA
Los Ramones sufrieron mucho
porque los Sex Pistols eran famosos por vomitar y sangrar y arañar...
EL ROCK ESTÁ ENFERMO Y VIVE EN LONDRES
..y por la anarquía.
Esto los siguió aquí, con los Sex Pistols acaparando los titulares.
Una banda de rock inglesa que ha cautivado a sus seguidores
escupiendo a la audiencia,
que con frecuencia responde lanzándole botellas a la banda
llegó a este país diciendo que vino para "robarle algunos dólares a los yanquis".
Sentíamos que nosotros y los Sex Pistols nos convertiríamos
casi en los Beatles y los Stones de los '60.
Como si fuéramos la nueva revolución.
No iba a funcionar así. Se estaba convirtiendo en algo negativo...
De las cloacas de Norteamérica llega el PUNK ROCK
..que iba a destruir todo.
Asustó a todos, asustó a la industria de la música, a la radio...
Recuerdo que escribí una canción llamada Sheena's A Punk Rocker
y se la toqué a Seymour Stein
y él se entusiasmó y dijo, "Tenemos que sacar esto ya".
Al disco le iba muy bien.
Luego un día en 60 Minutos hubo una cosa acerca de los Sex Pistols,
y los alfileres de seguridad y todos arrancándose los ojos mutuamente
y la estrangulación y esto y lo otro.
Todos se asustaron y luego las cosas cambiaron drásticamente.
Realmente nos arruinó las cosas.
Y cuando sus discos llegaron a las estaciones de radio, eso...
fue intuitivo, como: "¿Qué sé de ellos?". "Oh, son un problema".
"Vomitan. Si ponemos su disco, tendremos que traerlos aquí
"y vomitarán sobre la consola del estudio de grabación. "
"No los queremos. No pasen su disco.
"Es más fácil. No pasen su disco".
Siempre es más fácil no hacer algo que hacerlo.
Esas canciones son pop norteamericano clásico.
¿Por qué no las pasaron en la radio? ¿Por qué no?
LONDRES, NOCHE VIEJA, 1977
En nuestro primer artículo nos llamaron punks, una banda punk.
Allí es donde comenzó. Luego de eso, nos llamaron punk.
Tommy era nuestro vocero principal en ese momento. Él daba las entrevistas.
Él pensaba que era importante que la banda sonara inteligente
dada nuestra imagen de tontos de caricatura.
Así que tratamos de mantener las entrevistas entre él y yo.
Y yo no era muy amigable, no quería hablar con nadie
así que se lo dejamos a él.
Era la banda de Johnny. Johnny era el representante interno.
Era el que ponía disciplina
y decía: "No hay que consultar a Dee Dee sobre temas importantes".
Dee Dee es muy inteligente, pero trae problemas.
Él vive para causar problemas.
Él vive para ser un niño terrible de seis años.
Y Joey causaba problemas.
Era tan frágil, siempre se enfermaba, no podía bajar las escaleras...
Johnny causaba problemas. Golpeaba a Dee Dee en la cabeza si se equivocaba.
Todos eran problemáticos.
Es una banda. Ya sabes lo que quiero decir, es rock'n'roll.
Tocábamos tan alto que los amplificadores no lo soportaban...
pero ahora tenemos éstos
que... realmente...
funcionan.
Realmente podemos llevarlos al límite. Podríamos volar el lugar si quisiéramos.
Podríamos arreglarlo.
Los Ramones estaban todos locos.
Imagínate estar atrapado en una camioneta con Dee Dee, Johnny y Joey.
Yo estaba mucho en la camioneta y déjame decirte, no era divertido.
Yo me sentaba en la maldita camioneta: "Vamos Joe, tenemos que ir a Buffalo".
Él bajaba los escalones,
volvía a subir porque no había pisado todos los escalones o algo así.
Era... supersticioso, pero iba más allá de eso. Era un comportamiento compulsivo.
Tocaba estaca de por medio en...
Si cruzaba la calle,
volvía, comenzaba a cruzarla otra vez...
Recuerdo que se sentaban con sus novias.
Connie y Dee Dee estaban allí.
Y Johnny decía: "Es una cerda. ¿Qué haces con ella?
"¿Qué haces con una cerda?".
Sólo para provocar a Dee Dee.
Y Dee Dee perdía el control,
sacaba ese enorme cuchillo 007.
Y yo estaba entre ellos.
Dee Dee se abalanza con ese cuchillo enorme para apuñalarlo...
Y Johnny le dice: "¿Vas a matarme?".
En lo que a negocios respecta, Johnny estaba en su juego.
Sabía como llevar esa organización y el negocio
y todos los aspectos para asegurarse que la banda cumpliera ciertas reglas,
lo cual yo respetaba mucho.
Su personalidad era asqueante.
Era controlador...
No lo sé, una personalidad muy dominante.
Y difícil.
Él sólo trataba de...
sacar provecho de una oportunidad única en la vida.
Trataba de ser adulto acerca de ello.
Y nosotros éramos realmente disfuncionales. Lo volvía loco.
Ya era suficientemente desagradable
y encima de eso, lo instigamos a convertirse en un monstruo.
Si manejo las cosas como un sargento del ejército, no todos lo aceptan.
Pero necesitas alguien que tome decisiones. Alguien tiene que hacerlo.
De lo contrario sólo titubeas.
Creo que él también hizo muchos sacrificios por la banda.
Tuvo que soportar muchas molestias.
Y creo que lo ofendía el comportamiento de toda la banda.
No quería que nadie se drogara.
Yo tampoco quería adaptarme a su manera todo el tiempo.
Y creo que los Ramones realmente tuvieron que adaptarse.
Dee Dee siempre expresó frustración por su corte de pelo en forma de taza.
Se quería vestir diferente y tener un corte punk-rock.
Creo que Dee Dee se sentía muy frustrado por eso
ya que él surgió con un vestuario tipo Jerry Nolan/Johnny Thunders
con sus estilos y todo eso.
En vez de eso, tenía que estar uniformado: "Tu uniforme. Póntelo".
La canción Chinese Rocks salió porque la había escrito Dee Dee
y Hell había escrito uno de los versos.
Los Ramones no querían hacer canciones sobre la heroína
y no les gustaba que Dee Dee se juntara con Johnny, Jerry y Hell
porque eran drogadictos
y se enojaron cuando descubrieron que se juntaba con los Heartbreakers.
Teníamos una relación de drogadictos.
No nos molestábamos en tocar la guitarra cuando estábamos juntos y esas cosas.
Para los Heartbreakers las drogas eran escenciales
y creo que a Dee Dee le hubiera gustado tocar en los Heartbreakers.
¿No sería genial estar en una banda con drogadictos
en vez de con tipos que coleccionan tarjetas de béisbol?
¿Cómo se sienten con respecto a las bandas a las que inspiraron
como Blondie, que en un sentido los eclipsaron comercialmente? ¿Los enoja?
No. Ellos tomaron ese camino y hacen música disco.
Nosotros hacemos algo en lo que creemos y tenemos integridad
y somos felices haciendo lo que hacemos.
Cerca del tercer año, para mí, la cosa se estaba volviendo claustrofóbica.
Tommy dejó la banda. No se muy bien por qué.
Creo que no le gustaba estar de gira, quería ser productor.
Eran dos mundos diferentes. En el estudio, estaba en control, creando.
Y de gira, era como un pasajero,
me mandoneaban todo el tiempo y no me trataban muy bien.
Sentía que me estaba volviendo loco.
Y le explicaba a la gente: "Creo que me estoy volviendo loco",
y ellos lo encontraban divertido.
Entonces mis opciones eran seguir de gira y volverme un vegetal
o ayudarles a escribir canciones y producir los discos,
lo cual sentí que sería más productivo, y traer a otro baterista.
Estábamos sorprendidos y quisimos convencer a Tommy de que se quedara.
"¿Qué haremos sin Tommy?". Esto era importante.
Pero Tommy dijo que no habría problema, que encontráramos otro baterista mejor.
"¡Está bien!"
Fui a sus ensayos
y Tommy Ramone se sentó detrás de mí, pero John me dijo que estuviera atento,
y sabía lo que quería decir, las canciones seguían viniendo y viniendo,
lo cual era asombroso. Nunca en mi vida vi algo así.
Así que de inmediato me sentí más inseguro.
¿Es esto real? ¿Esto es realmente los Ramones?
¿Quiénes son los Ramones?
A Tommy nunca lo aceptamos realmente como un Ramone entre los otros tres,
porque presentaba un frente muy conservador
frente a nosotros.
Pero yo sabía que Tommy era un loco total.
Al mismo tiempo, hay ciertas cosas de él que eran tan maravillosas,
que yo nunca podría ser como él.
Lo percibí y no me gustaba eso de mí mismo.
Tommy era el tipo de hombre
que compraba unas papas y hamburguesas y se cocinaba la cena.
A los 21 años, eso es fantástico,
en vez de comer drogas y patatas fritas.
¿Crees que Tommy era importante para el sonido de la banda?
No.
Cualquier canción grabada con bateristas, bajistas, cantantes diferentes
siempre sonaba como los Ramones.
Pero él era importante para crear el sonido de la banda, ¿no crees?
No.
Para nada. Creo que Tommy estaba en el lugar adecuado en el momento preciso.
Pero que él pueda reclamar fama
o crédito artístico o algo así, vamos.
No bromees.
No es verdad.
De Rocket To Russia a Road To Ruin, pasamos mucho tiempo con ese disco.
Querían hacer un gran disco que fuera viable comercialmente...
Ingeniero
..que captara una audiencia más amplia.
Tommy me dijo cuando estaban produciendo Road To Ruin,
que si con ese disco no conseguían un éxito,
nunca más lo iban a conseguir.
Joey siempre pensó que el siguiente disco sería su éxito.
Era un eterno optimista.
- Tommy era muy realista. - La discográfica no nos podía vender.
Entonces, ¿a quién van a culpar?
No se van a culpar a sí mismos porque el marketing no puede venderlo,
así que debe ser el productor.
Producido por Tommy Erderlyi y Ed Stasium
Me llaman para Rock'N'Roll High School y voy a Los Angeles a hacer la pista
y realmente pensaba que Tommy iba a estar allí.
Y Tommy no estaba.
Tommy estaba como a cargo.
Me escuchaban, pero luego yo lo iba a discutir con Tommy.
Mientras yo estuviera de acuerdo con lo que Tommy pensaba que debíamos hacer,
Dee Dee no se opondría.
¿Qué hay de Joey?
Él tenía menos para decir, era más callado en ese punto.
Al principio, Joey no hablaba mucho.
Disfrutaba del éxito que tenían.
Era una continuación de su timidez e inseguridad.
No entendía totalmente cuál era el concepto de los Ramones.
No tenía mucho para decir
y no estaba seguro de si debía hablar o no
porque no se suponía que lo hiciera.
Parecía un tipo agradecido e inofensivo
pero lo vi de otra manera un día en una prueba de sonido en Francia,
cuando Tommy estaba en la banda.
Se enojó con Tommy por ser el vocero de la banda.
Supongo que Joey sintió que él también tenía algo que decir.
Porque Tommy controlaba lo que Joey decía en las entrevistas.
Lo habían ignorado la mayor parte de su vida.
Ahora por fin obtenía algo de atención
y tenías a tipos diciéndole: "Esto es lo que deberías decir. "
"No hables de esto".
Creo que en ese punto Joey se rebeló. "¿Quién eres para decirme qué decir?"
Así que ahora Tommy no estaba y Joey comienza a dar su opinión
y ya no lo tenemos a Tommy
para interceder y decidir lo que debemos hacer y qué está bien.
Así que eso se convirtió en un problema.
Cuando hicimos el disco con Phil Spector, ahí conocí al bueno de Phil.
Fue mi compañero de bebidas en Los Angeles
durante las cinco semanas en que grabamos Fin de siglo.
Alguien tiene que poder hacer algo con esta banda,
que todos dicen debería ser la banda más grande del mundo.
Así que quizás Phil Spector pudiera.
Yo era el mayor fanático de Phil Spector. Era mi héroe.
All Things Must Pass y las cosas que hizo con Lennon sonaban muy potentes.
Phil realmente quería producir el disco de los Ramones.
Estaba convencido de que iba a ser el mejor disco de sus carreras.
Iba a ser el Número 1. Me llevaba a su oficina y me miraba,
y decía: "Éste será el disco más grande de la historia".
Se estaba convenciendo a sí mismo. Tenía un destello de locura en la mirada.
Joey era un fanático de Phil Spector desde que teníamos nueve, diez, once años.
Comprábamos cada disco, incluso antes de saber que Phil Spector
lo había producido.
Después descubrimos todo acerca de cómo Phil Spector había producido
a estas bandas, escrito las canciones.
Phil Spector era su ídolo.
Para mí, la música de Phil fue precursora del punk, a su manera,
porque Spector siempre estaba un paso más allá.
Creo que Phil amaba a Joey. Tenían una buena relación. Joey es un gran cantante.
Creo que Phil vio en Joey toda la influencia de sus primeras cosas.
Creo que Johnny sabía que era un error.
El tipo es un productor. Los productores no son nada.
Produjo unos buenos discos en los '60. Gran cosa.
¿Qué hizo últimamente? El tipo no tuvo un éxito en 15 años.
Músicos sesionistas de Phil Spector y amigos personales
Phil no les dijo: "Voy a convertirlos en los Beatles",
sino: "Hombre, ustedes son rock'n'roll, conocen Nueva York, yo los entiendo".
- Así es. - "Simplemente hagamos un disco".
"Sean ustedes mismos, yo seré yo y así terminaremos con un álbum".
Trabajar con Phil Spector ayudó a Joey a superar las inseguridades que tenía
más que cualquier otra cosa en su carrera.
Estaba interesado en el poder de la banda y en la voz de Joey.
Pasó mucho tiempo con la voz de Joey.
Lo siguió haciendo a lo largo de la sesión, antes que nosotros: "Joey, Joey".
Nos trataba como si no estuviéramos allí.
Phil Spector nos invitó a su casa.
Fue como: "Genial, veamos cómo es".
DJ de Los Angeles
A Phil le gustaba contarles historias acerca del rock'n'roll.
Joey es un fanático del rock'n'roll.
Luego comenzó a delirar y a poner extrañas películas de terror y cosas así.
Nos queríamos ir, pero él no quería que nos fuéramos.
Nos dijo: "Tienen que quedarse aquí".
Tenía armas en la casa.
ADVERTENCIA - PERROS GUARDIANES
En un momento, Phil saca su arma.
Todos nos lanzamos detrás del sillón.
Nos mantuvo allí como rehenes por un rato.
Fíjate, los Ramones, una banda de "garage", muy intelectual, muy de onda,
y de repente se encuentran trabajando con un productor profesional serio,
y exigente, de la mejor clase.
Tenía su pequeño cofre del tesoro a su lado.
En un refrigerador portátil. Tenía una especie de vino ahí. En un termo.
En ese momento, Phil estaba bebiendo,
yo estaba bebiendo, Dee Dee se drogaba,
y... había muchos choques de personalidades en esas sesiones.
Phil les hacía tocar una nota 60 o 70 veces.
La pesadilla de ese primer acorde de Rock'N'Roll High School.
Hicimos dos tomas, entramos y lo escuchamos.
Phil lo volvió a escuchar creo que alrededor de 160 veces.
Para Johnny, eso debe haber sido una tortura china.
Así que tocamos el acorde y él se pasea por el cuarto tres horas, maldiciendo.
Paraba la cinta y pateaba el piso diciendo "¡Mierda, carajo, mierda!"
Por sólo Dios sabe qué motivo.
Volver, tocar el acorde otra vez, pasearse por el cuarto otras tres horas,
maldiciendo al ingeniero.
Esto continuó así durante 12 horas.
SALA DE CASTIGO
DIRECTOR
Incluso el ingeniero tuvo un ataque cardíaco por esa época.
Fue mucho estrés realizar ese álbum.
¡NO ME IMPORTA LA HISTORIA!
Después de tres días así,
Johnny decidió que ya era suficiente y que no aguantaba más.
"Me voy. Me tomo el próximo avión a Nueva York. ¡Adiós!".
"No. No te vas a ningún lado".
"¿Qué vas a hacer? ¿Dispararme, Phil? Adelante. No me importa. Me voy".
Es un hombrecito con una peluca en la cabeza y cuatro pistolas.
Es un idiota con todos, trata horriblemente a todo el mundo.
Y... aceptamos de mala gana hacer el álbum con él porque nos iba a ayudar.
Cuando oí el disco mezclado,
sentí que le faltaba algo.
Pensé que no era el gran disco que podría haber sido.
Cuando lo escuchamos, personalmente no me gusto el sonido de la batería,
Dee Dee lo odió,
pero creo que las canciones eran muy buenas.
Y creo que Phil hizo un buen trabajo,
considerando la situación, la influencia a la que estaba... sujeto.
Fin de siglo representa el tipo de música pop que a Joey le gustaba tanto,
y que quería lograr y ver que los Ramones se movían hacia ella.
Y supuso alejarse del punk rock hard-core puro,
y tomar una nueva ruta que Johnny odiaba.
Johnny quería que fueran siempre como el clásico primer disco de los Ramones.
No es culpa de nadie que hayamos caído en esto y tratado de sacar lo mejor,
pero eso comenzó el alejamiento y la separación.
PRODUCIDO POR PHIL SPECTOR
Hicimos un disco con Phil Spector. Era nuestra gran oportunidad.
Y otra vez, no vendimos ningún disco.
Así que, en ese punto, finalmente acepté que eso era todo: No vendíamos.
Sólo tratemos de mantener nuestra carrera y seguir haciendo dinero.
Es un trabajo, hagámoslo lo mejor que podamos, mantengamos felices
a nuestros fans y no los decepcionemos.
Y no te preocupes. Acéptalo.
Este es tu lugar en la vida.
No se renovó el contrato de representación de Danny Fields y Linda Stein.
Entonces comenzamos a ponerle más presión.
"Graham Gouldman, ¿trabajar con Graham Gouldman?
"Está a 10cc, ¿debería producir un disco de los Ramones? Es ridículo".
Siempre pensé que trabajábamos mejor para Tommy.
Creo que él siempre vio claramente lo que debíamos hacer
y creo que la banda se centraba más. Joey tenía problemas con él.
Después de un tiempo, comenzó a alejar a muchas personas, como a Tommy.
Más tarde, alejó a un montón de amigos de Forest Hills con los que crecimos.
No quería recordar el pasado, aquellos días malos
en los que era una especie de persona insignificante.
Y necesitaba olvidar eso,
necesitaba bloquearlo para poder ser el personaje de Joey Ramone,
para poder tener esa fuerza y seguridad.
¿Había algún tipo de lucha de poder entre tú y Joey?
Supongo.
¿Hubo una lucha de poder en la banda después de que Tommy se fue?
- Sólo responde, vamos. - Eso creo.
- ¿Qué significa una lucha de poder? - Sólo responde.
No estoy seguro de lo que sucedió, es más fácil verlo desde afuera.
- Una vez que Tommy se fue. - Tú tuviste el poder hasta un cierto punto.
Voz de Linda, la esposa de Johnny
¿Tomé las riendas cuando Tommy se fue?
¿Había una lucha de poder entre Joey y yo?
Después.
Pero no creo que él quisiera poder, creo que quería que lo trataran de igual a igual.
Está bien.
¿Pero te diste cuenta en ese momento
que Joey comenzaba a sentir que podía tener una vida fuera de los Ramones?
Sí. Y, ¿por qué no?
Eso es normal. Todos necesitan una fantasía de escape.
Pero todos éramos una unidad muy trabajadora,
No vi que Joey trabajara más que yo o John o Mark
como para pensar que el resto de los chicos, tú sabes...
Sucedían otras cosas, pero no puedo hablar de eso.
Marky y Dee Dee dijeron que sucedió algo con una chica.
- Correcto. - ¿Es cierto?
Bueno, sucedió algo, sí. Ustedes lo saben.
¿Quieres hablar de eso?
Sí, yo... ¿Qué quieres que diga?
Joey veía a una chica y John se la robó.
Así es la vida, suceden cosas y sigues adelante,
no le guardas rencor a una persona en tu banda
durante 18 años, 17 años después.
Hay muchas chicas allí afuera.
Joey era muy romántico, por eso todas esas canciones de amor.
Y creo que él idealizaba el amor,
quería tener a una chica para tomar su mano
y vivir felices para siempre.
Ésa fue la primera relación seria que tuvo
y de repente ella se va, con su guitarrista.
A él le gustaba escribir y escribió muchos éxitos,
She's A Sensation y todo eso.
Se escribió mucho acerca de Linda
y él estaba realmente enamorado de ella.
Le gustaba el hecho de que era muy linda.
Eso lo hacía ver más como una estrella de rock.
Lamentablemente, nunca resolvieron el asunto.
No creo que haya sido intencional porque siguen juntos hoy en día,
así que tuvo que haber más que
la típica cosa que sucede en las bandas
donde los compañeros sienten celos de que el cantante tenga más atención,
así que le voy a robar la novia; no fue eso.
Así que, obviamente, la naturaleza siguió su curso y Linda y John se enamoraron
pero eso fue, supongo, el peor enfrentamiento
que hubo entre ellos dos
y nunca volvieron a hablarse, en realidad.
Esta mujer lo inspiraba tanto artísticamente.
Y luego se acabó.
Luego todo se le derrumbó y perdió a su novia.
Yprobablemente su sueño, su ambición.
El hecho de que John nunca le hablara a Joey acerca de eso, ni tampoco Linda,
le hacía sentir que no les importaba como se sentía al respecto.
Eso, creo, es lo que más le dolió.
No recuerdo ninguna confrontación directa pero el odio estaba allí.
Eso era extraño; seguían juntos pero se odiaban.
Linda era un gran recordatorio de que él era este tipo raro
y que no podía tener ese gran amor
y ella se casaría con Johnny, su peor pesadilla.
Creativamente, creo que le ayudó, porque escribió algunas canciones al respecto.
Creo que por eso Joey escribió The KKK Took My Baby Away.
Así que saca tus propias conclusiones.
Escucha la canción con atención.
ELLA SE FUE DE VACACIONES
DIJO QUE SE IBA A L.A.
NUNCA LLEGÓ NUNCA LLEGÓ
DICEN QUE EL KKK SE ROBÓ A MI CHICA
SE LA LLEVARON, LEJOS DE MÍ
EL KKK SE ROBÓ A MI CHICA
SE LA LLEVARON, LEJOS DE MÍ
En la camioneta de gira siempre había silencio, nadie hablaba.
Yo les contaba un chiste y todos se reían.
Porque no podía soportarlo, así que tenía que animar la situación,
crear un clima humorístico.
Una vez tiré una cabeza de pescado por la ventana de un hotel
a una piscina, con gente nadando; fue gracioso.
Siempre fue un chistoso, sabes.
Pero tenía sus problemas. Era alcohólico en ese entonces
y la única vez que se perdieron un show fue por él.
Siempre hablaba con John o Dee Dee pero ya nadie me llamaba.
De repente recibí la llamada.
Johnny Ramone ya no aguantaba más,
dijo: "Mark, la cagaste" y me echó de la banda.
Traté de volver a unir a la banda con Too Tough To Die
y devolverle su sonido.
Recibí, curiosamente, una llamada de Dee Dee.
Y me dijeron, "¿Te gustaría trabajar con nosotros?".
Y les dije: "Claro".
Habían cambiado mucho,
ya habían comenzado a tomar diferentes bandos, lo cual era nuevo para mí,
tenían un baterista nuevo.
Vine y toqué todo al doble de velocidad.
Llegó a un punto en el que un set de una hora y 15 minutos duraba 56 minutos.
Me decían: "Espera, no dura lo suficiente". Era un bombardeo.
A menudo nos encontrábamos en las giras.
Recuerdo que encontré a Johnny Ramone y me dijo: "Es dos minutos más rápido".
Le dije: "¿Qué cosa?". "Nuestro set. Es dos minutos más rápido que en abril.
Y le dije "¡Dios mío!".
Aprendí eso de los Ramones,
ese, golpe,: Aquí tienen este número, ¿dónde está el siguiente?
"Porque hay gente mirando y tienen muchas cosas que hacer.
"Vivimos en un mundo ajetreado, tienes que dárselo y rápido".
Los '80 fueron duros. Éramos la única banda que hacía esto.
Lo seguíamos haciendo porque...
no sabíamos hacer otra cosa.
Pero sabíamos que en los '80, no teníamos oportunidad.
En sus principios, MTV no tenía material para todo el día.
Agradecían cualquier cosa,
así que si les dabas un video de los Ramones, lo pasaban.
Cuando se volvieron más corporativos, echaron a los Ramones.
Creo que MTV destruyó la música.
Comenzaron a verse a sí mismos un poco como dioses.
Si no tenías un video de medio millón de dólares, no salías al aire.
Estábamos allí a nuestra propia merced. Sí, fue un período difícil.
Todavía venían a ver el show en vivo.
Es grandioso estar aquí esta noche, en New Hampshire,
tocando para ustedes, gente salvaje.
Queremos dedicarle ésta a Kev.
El día después de que Richie se fuera de la banda...
yo... nunca supe realmente por qué, simplemente se fue.
Ves, lo que eran los Ramones...
Yo era Richie Ramone cuando tú querías que lo fuera
pero luego, cuando tú querías, sólo era un tipo contratado.
Y ganamos mucho dinero con las camisetas.
Pero cuando se trataba de eso, yo no era un Ramone.
Esto sucede después de cinco años,: Sentí que me debían.
Sentí que debería recibir un poco de ese dinero, ¿cuál es el problema?
Nos gustaría presentarles a nuestro nuevo miembro,
Marky Ramone, sí.
Todo tuyo, Dieter.
Una cosa importante de los Ramones es que eran trovadores.
Viajaban constantemente por el mundo.
Los dimos por sentado porque siempre estaban allí,
siempre fueron geniales, siempre se vieron igual.
Así que, pasara el tiempo que pasara,
parecía que estaban en una especie de burbuja atemporal, donde no cambiaban.
Las modas iban y venían
y luego ibas a ver a los Ramones y te preguntabas: "¿Qué año es?".
Estábamos allí, estos chicos, y sus discos nos llegaron
a un lugar en donde no encajábamos.
Todos, cuando escucharon a los Ramones,
fue como: "¡Guau! Al fin, una banda para nosotros".
Si hubiera admirado sólo a virtuosos cuando era chico,
entonces nunca habría comenzado.
Descubrí a los Ramones y me di cuenta
que la música era algo que podía hacer en ese momento.
No hubo normas después de los Ramones;
todo lo que tenías que hacer era ser tú mismo
y eso me dio mucha autoestima y seguridad cuando las necesité.
Así que volví, estaba sobrio y las cosas iban bien
excepto que la tensión entre Johnny y Joey seguía allí.
Ypensé: "Por Dios, ¿cuánto más van a continuar con todo eso?".
Pero Joey lo tenía adentro, no lo dejaba salir.
Joey nunca superó nada.
Joey podía cargar un rencor como un elefante que nunca olvida.
Cuando finalmente me fui, Dee Dee también quería irse
y creo que consiguió aguantar un año más o algo así
y realizar shows en pantalones deportivos o de rapero.
Dee Dee se convirtió en rapero por un tiempo, uno de los primeros blancos,
y comenzó a vestirse con su ropa de rap antes de ponerse su ropa de los Ramones.
Fuimos a Washington.
Él se subió al avión vistiendo sudaderas y una gran cadena de oro,
vestido como rapero.
Todos lo miramos, diciendo: "¿Qué...?". John estaba furioso.
Fue bizarro.
Comenzó a hablar como rapero, a hablar como una persona negra.
Cuando Schoolly D salió con ese álbum y uno decía: "¿Qué hora es?".
"Es la hora Gucci".
Yo entendí eso. Es rebelarse ante la opresión, sabes,
un negro pudiendo comprar un reloj Gucci; genial. Yo también soy negro.
Sentiría la misma emoción cuando pudiera comprar un reloj Gucci
y gastar un montón de dinero, como un criminal.
No creo que valiera la pena pelear, de todas maneras el álbum no fue bueno.
No podía hacer rap, trataba, no se cómo, no soy lo suficientemente bueno,
no soy un negro o algo así, no sé lo que es.
Quería hacerlo.
Dee Dee Ramone dice que dejó al legendario grupo punk de Nueva York.
En una entrevista con MTV news,
Dee Dee nos contó que las giras de los Ramones ponían en peligro su salud
y su deseo de evitar las drogas y el alcohol.
También dijo que estaba dolido por su reciente divorcio
y que estaba entusiasmado por trabajar con su banda de rap, Strength.
Un vocero de los Ramones dijo que esperaba que Dee Dee cambiara de idea,
haciendo notar que ya había renunciado varias veces antes.
Estaba enfermo, bulímico y anoréxico.
Nadie se dio cuenta
porque tomaba tantos antidepresivos, estaba lleno de ellos.
Y estaba muriendo.
Mussolini durmió aquí durante dos noches.
Quiero ir a casa.
Ya estaba harto. Me sentía demasiado mal.
Joey bebía tanto en ese entonces.
Finalmente dije: "Tengo que mejorar".
Me sentí un poco herido por eso
porque Dee Dee y yo siempre dijimos...
"Vamos a hacer esto hasta que ambos decidamos que ya no más".
Dee Dee era el principal compositor
y cuando se fue, sentí que fue como Paul McCartney dejando a los Beatles.
¿Cómo puedes reemplazar a un tipo como Dee Dee Ramone?
Puedes, físicamente, poner a alguien en sus zapatos
pero no vas a conseguir el mismo
aura, imagen y calidad de composición que tenías con Dee Dee Ramone.
Entonces comencé a concentrarme en lo positivo.
Todos a mi alrededor decían:
"Ahora tienen que separarse, no pueden tocar sin Dee Dee".
"¿Qué quieres decir? Voy a encontrar a otro, eso es todo.
"¿Separarnos? ¿Estás loco? ¿Separarnos porque Dee Dee renuncia?
"¿Voy a aceptar la derrota así nomás?".
En ese punto estaba determinado a probarles que estaban equivocados.
Era: "Esta bien, encontraremos a un joven Dee Dee, un clon de Dee Dee".
Y ése es Johnny Ramone.
Y éste es Joey.
- Y ése es C.J., nuestro nuevo bajista. - Lo logré.
Fueron tiempos excitantes con C.J. En la banda
y Dee Dee yéndose... dejando la banda.
En realidad, siento que nos hizo un favor al irse de la banda.
C.J. Era genial, fue como aire fresco cuando llegó a la banda.
Todo tuyo, C.J.
Al principio mantuve la boca cerrada y simplemente observé,
porque si iba a sobrevivir en la banda,
tenía que comprender la dinámica de las relaciones entre los chicos
y tendría que tener algún tipo de relación con cada uno.
Era tan raro, porque Johnny es como ultra conservador
y Joey es ultra liberal.
Políticamente, éramos polos opuestos.
- ¿Siempre fuiste de derecha? - ¿Yo? Sí.
Probablemente desde que tenía 10 años.
Fui un hombre de Nixon en 1960.
Ahora, Joey resultó ser un judío izquierdista de Nueva York...
un judío izquierdista.
Y siempre estaba allí, en cada "Salven a los hambrientos namibianos"
o ruandés burundianos o lo que fuera.
Estamos aquí para apoyar a Jerry Brown.
Él resuelve los problemas, los entiende
y es lo suficientemente valiente y firme como para desafiar no sólo a Bush,
sino a toda la estructura política norteamericana.
Estos tipos eran opuestos, un matrimonio totalmente opuesto.
Pero tenían una cosa en común. Sabían que eran Ramones.
¿Qué hay? ¿Por qué no votaste el año pasado?
Si crees que no estar registrado les quita el sueño a los políticos, olvídalo.
Muchos de ellos no quieren que votes, por eso dificultan tanto la inscripción.
¿Hace qué?
Washington, ¿de qué tienes miedo?
ROCKEA EL VOTO
Joey me caía realmente bien
y respetaba de verdad a Johnny.
Pero Johnny, para mí, siempre fue una especie de figura paterna
y era difícil ser su amigo.
Joey y yo comenzamos a desarrollar una buena relación
y a ser algo así como amigos
y ahí es cuando, creo, no le caí muy bien a Johnny
durante un tiempo.
No es que no le haya caído bien o algo así,
quizás se sentía frustrado porque no me podía entender.
De hecho, una vez, Joey estaba muy enfermo y dábamos un show tras otro,
era invierno y estábamos en la camioneta.
Le dije a Joey: "¿Por qué no dices algo?
"¿Por qué no dices que no puedes hacerlo?
"¿Sabes lo que digo? Este programa de shows es ridículo".
A la mañana siguiente, Johnny estaba como
"¿Quién te crees que eres? Cierra la boca y haz lo que te decimos".
¿Viste cuando se te saltan las lágrimas de los ojos?
Yo estaba en ese punto.
Gracias.
Creo, honestamente, que era el único modo en que Johnny sabía hacerlo.
Sólo sigues adelante y sigues adelante y no te rindes.
Sólo sigues y sigues y sigues y sigues.
Y, quizás, eso es lo único que Johnny sabía.
Johnny era el pegamento.
Administraba los asuntos financieros de la banda en gira. Era duro.
Joey respetaba a Johnny por su perspicacia financiera.
Y Joey tenía dinero.
Joey podría haberse ido en cualquier momento de esos 20 años.
Pero no lo hizo.
Lo que necesitaba era algo fijo y los Ramones cumplían esa función.
Cuando subes al escenario, es otro mundo
y no importa nada más, es un mundo diferente.
Es por eso que siguieron juntos.
Los Ramones realmente son... es honestidad y energía pura
y se pasa a través de generaciones.
El tipo de fanáticos que tenemos, no es un sólo grupo de personas,
son chicos metaleros y alternativos y personas de toda edad.
En Sudamérica, eran como los Beatles, fue increíble.
Era una locura. Cuando volvíamos al aeropuerto,
los chicos nos seguían en una columna de autos
y se colgaban de las ventanas y cosas así.
Están rompiendo el maldito vidrio.
Apúrate, apúrate, apúrate, vamos, vamos, vamos.
¿Qué mierda es esto?
- Oh, ¡Dios! - ¡Jesús!
Siempre pasa algo.
Las cosas estaban mal allí.
Brasil es un país donde hay un millón de niños abandonados en Río;
aspiran pegamento y roban las tiendas
así que los dueños de las tiendas contratan a gente para matar a los niños.
Eso es duro.
Y tipos como los Ramones, les ayudan a expresarse un poco,
un poco de catarsis acerca de su situación,
acerca de lo mala que es su situación.
Es como Londres en el '76. Los chicos no ven un futuro.
Y otra vez, es la crudeza del mensaje lo que reciben estos chicos.
Tocando en un estadio de fútbol con 30.000 personas.
Genial. Puedes ver en lo que se hubieran convertido en otro lugar.
Volver a los Estados Unidos y tener que tocar en esos clubes,:
Era muy deprimente.
Supongo que es un poco duro para una banda que fue el catalizador
y siempre parece que son los pioneros los que no alcanzan la gloria completa.
Lo alcanzan las bandas que les siguen, porque lo hacen un poco diferente
o transigen con su música y entonces despegan
o tienen un sonido que atrae a una audiencia más amplia, o algo así.
Cuando comenzó a escucharse la música alternativa, fue nuestra oportunidad
y estábamos allí, en ese umbral.
Además, tenías a todo el mundo, desde Nirvana a Soundgarden gritando:
"Sí, los Ramones, los Ramones". Rancid,: Todas las bandas que venden.
Encajamos con esas bandas pero no pudimos despegar.
Creo que es en ese punto donde se dijeron, "Estamos acabados".
FM 1063 en la costa de Jersey.
Todos se están preguntado esto, así que vamos a sacarnos la duda.
"Adios Amigos" es el título porque ustedes están renunciando.
Se dice en la Internet que no es así.
No, nosotros... Ésta es probablemente nuestra última actuación en el área.
Hicimos un acuerdo, hacemos esto desde hace 21 años
y, tú sabes, fue grandioso
pero éste será nuestro último disco, disco de estudio,
y la banda será...
Lo llamaremos un retiro a partir de, quizás, el próximo febrero.
ÚLTIMO SHOW (# 2262) HOLLYWOOD, 6 DE AGOSTO DE 1996
¡Gracias!
Fue muy extraño el final del último show.
Sencillamente fui, me cambié de ropa y salí de allí.
¿Le dijiste adiós a alguien?
No, que yo recuerde. Quizás dije: "Nos vemos después". No lo sé.
Agosto de 1999 Backstage del Conan O'Brien Show
Joey tomaba todo lo que estaba mal en él y lo volvía hermoso,
lo cual creo que era lo mejor de él.
Y toda la filosofía del punk:
Tomas todo lo que es una mierda y lo celebras y lo conviertes en bueno.
Pero para miles, cientos de miles de millones de personas,
él era un libertador.
Él los liberó
de su propio sentido del fracaso, impopularidad.
Joey era un héroe
porque superó las probabilidades,
triunfó sobre sus problemas
y comenzó como un ser extraño
en el mundo en que lo criaron.
Joey Ramone, el gritón influyente del punk, muere a los 49
Joey nunca fue una persona sana
pero fue una de las personas más fuertes que he conocido.
Joey pierde la batalla contra el cáncer a los 49
Se las arregló para luchar contra todo y todos, en todo momento.
Así que, uno tenía la impresión de que iba a seguir para siempre.
Estaba totalmente convencido de que iba a vivir.
Estaba completamente convencido.
Cuatro días antes de morir, se negaba a alimentarse por tubos en su garganta
porque no quería dañar sus cuerdas vocales.
Pero en ese momento,
por supuesto que no quería aceptar que no le caía bien o no era mi amigo
o no le importaba o pensaba que tenía algo contra él.
Así que culpaba a la madre y al hermano y a Arturo; a cualquiera menos a él.
Entonces, ¿por qué no pude tener una última conversación con él?
Si no te llevas bien con alguien, entonces vete...
No debería hablar con ella o algo así, no lo sé, quiero decir...
Sólo me comportaré de la manera que quiero que se comporten conmigo.
Si no me gustara alguien, no querría que me visitara si me estuviera muriendo.
No querría que sintieran culpa por no hablarme, me alegra que no lo hicieran.
Si me voy, así es la vida.
Supongo, debido a como se veía, que no quería que lo viera en esa condición.
Lo cual es muy doloroso para mí porque quería conectarme con él.
Sí, no, me importó, quiero decir, me importó, no lo pude evitar.
Me importó.
Me preguntaba: "¿Por qué me importa tanto?", pero me importó.
Me lo preguntaba. Estuve deprimido toda la semana,
¿por qué me siento así? No nos llevábamos bien.
Así que me molestaba.
¿Alguna vez pensaste en el por qué? ¿en por qué te molestaba?
¿Por qué? No estoy seguro.
No se si... No lo sé...
Por qué... Me pregunto si es una debilidad interna, no lo sé.
No estoy seguro por qué.
Es un miembro de los Ramones, yo amo a los Ramones,
estamos todos juntos en eso.
Aún si no nos llevábamos bien, si alguien le hacía algo, yo lo defendía.
Si veía a alguien lanzándole algo, quería ir y agarrar a la persona.
Me importaba porque lo tomaba como un insulto hacia los Ramones.
Así que, de esa manera, estábamos en eso juntos.
Quisiera dar las gracias a Seymour Stein por todo lo que hizo por los Ramones,
por toda nuestra carrera.
A Danny Fields, nuestro primer representante,
A Gary Kurfirst, que nos representó los últimos 22 años,
y a los fanáticos de los Ramones, que hicieron que esto valiera la pena.
Dios bendiga al Presidente Bush y Dios bendiga a América.
Hola a todos, soy Marky Ramone, y quiero dar las gracias a Johnny Ramone
por pedirme que me uniera a los Ramones
y, especialmente, a Tommy Ramone,
que comenzó el estilo de batería
que me costó tanto duplicar.
Y muchas gracias.
Hola, soy Dee Dee Ramone y...
quiero felicitarme a mí mismo
y darme las gracias y darme una gran palmada en la espalda.
Gracias, Dee Dee, eres maravilloso, te amo.
¿Qué habrían hecho sin mí?
¿Qué habría hecho yo sin ellos? Nada.
Salón de la Fama del Rock and Roll 2002 Cóctel
Probablemente hubiera muerto un millón de veces. Los Ramones me salvaron.
No sé por qué tengo tanta amargura. La cosa es que...
Bien, supongo que... fue una vida fea,
de alguna manera.
No es fácil estar en una banda de rock'n'roll.
- Pégate una vuelta, ¿está bien? - Sí, lo haré.
Volveré y... Enviaré las nuevas fechas.
Está bien. Estoy practicando para Brasil.
Esta bien.
Oh, Dios, pobre Dee Dee.
Dos meses después Dee Dee murió de una sobredosis de heroína.
FIN DE SIGLO
La combinación de CB y los Ramones era mágica,
así que es justo que Joey, que era el cantante de sangre de la banda,
tenga esta esquina con su nombre.
Cuatro, tres, dos, uno...
Miren, compré esto.
Es linda, me alegra haberla conseguido.
- ¿Te gusta Mondo Bizarro como álbum? - No lo creo.
Déjame echarle un vistazo.
Está bien...
Está bien, Mondo Bizarro, no, no me gusta para nada.
Tenemos que cruzar la calle, así que...
Cuidado, Tommy.
Ése fue un gran grito.
El Baile de la gallina es algo que creo que inventé yo.
Saltaba alrededor de las mesas y sillas arqueando la espalda
y moviendo los brazos, y comenzaba a cacarear como una gallina.
Y era muy gracioso.
Pero creo que debido a la presencia del alcohol y su influencia,
tuve mucho que ver con el Baile de la Gallina.
Hey, aquí estoy. En el orinal.
Adiós.
Subtítulo por aRGENTeaM www.argenteam.net